The Life of Lines

Met de titel The Life of Lines geeft Robbie Cornelissen een duidelijke hint hoe hij het tekenen graag benadert. Het proces van het tekenen, de beweging, de actie, de tijd zijn van groot belang. Het geconcentreerd trekken van een lijn met volledige toewijding legt volgens Robbie Cornelissen bewust of onbewust een link tussen het eigen lichaam, de ruimte, de activiteit en alle werken in een tentoonstelling. Het trekken van een lijn is voor hem volkomen zen, een moment van zijn en reflectie op het eigen leven. In beweging van het ene punt naar het andere punt, vrij maar wel met een doel om een afstand af te leggen. Het tekenen is in de visie van Cornelissen een universele taal voor alle nationaliteiten en leeftijden. Robbie Cornelissen laat in een zaal een installatie zien opgebouwd uit recente grote en kleine tekeningen, in de andere zaal zal een projectie over drie wanden te zien zijn, een nieuwe versie van The Black Room (2016).

Het weekend voorafgaand aan de tentoonstelling gaf Cornelissen een Masterclass Tekenen in Diepenheim.

Bets Hölscher – Intermezzo

Na de uitnodiging van de curatoren van Drawing Centre Diepenheim aan Robbie Cornelissen, om een solo-tentoonstelling te maken, heeft hij voorgesteld ook in een bescheiden presentatie werk te tonen van Bets Hölscher (1937). Zij tekent al vele jaren en volgde in de jaren 90 lessen aan de Nieuwe Academie. Haar tekeningen van verschillende formaten verraden een heel bijzondere visie op het tekenen en tonen een sterk autonome eigen beeldenwereld. Soms abstract, soms met figuratieve elementen. Bets Hölscher tekent wat in haar opkomt en doet dat op een zeer subtiele, maar ook obsessieve wijze. Het is de eerste keer dat zij werk toont in een officiële tentoonstellingsruimte. Haar tekeningen zullen in een kabinet-achtige opstelling te zien zijn.

Zie ook Album amicorum.

+ uitnodiging / inlegvel / digitaal
+ persbericht / press release
+ Arno Kramer over Hölscher
+ Frits de Coninck over Cornelissen
+ infoblad / info in English
+ prijslijst
+ terugblik kunstenaarsgesprek